La dinámica contemporánea de la Charanga de Quinto se entiende muy bien desde el movimiento que, a finales de los años ochenta, impulsó de nuevo la música en directo en la calle. Hasta entonces esta función recaía en la acordeón de "Palata" y el trombón del "Capachín" los cuales acompañaban a rondar a los mozos y quintos en las fiestas acompañados en ocasiones por músicos de la rondalla por eso en las fotos posteriores a la guerra es frecuente ver guitarras e instrumentos de cuerda acompañándoles.
Un grupo de jóvenes vinculado a la peña Los Muertos de Hambre decidió que las fiestas necesitaban músicos locales capaces de animar los recorridos y devolver sonido propio a las celebraciones y para ello contaron con la ayuda de otros con conocimientos musicales adquiridos tras haber estudiado en los "Infanticos" del Pilar de Zaragoza como era el caso de Carlos Escudero o con conocimientos musicales como era el caso de David Serrano. Bruno Mallor, Carlos Urmeneta, Luis Rotellar, Jose Luis Brinquis, José Aznar o Alberto Hurtado son algunos de los que estuvieron en las primeras versiones de la Charanga.
Aquella voluntad de tocar en la calle llevó a comprar instrumentos, buscar apoyos, formar grupos y, finalmente, contribuir al nacimiento de la Escuela Municipal de Música. La charanga no fue, por tanto, un fenómeno aislado: forma parte de una recuperación más amplia de la cultura musical local, conectada con la Banda, la Escuela y la participación de las peñas.
Los ensayos se realizaron inicialmente en la propia peña. Más adelante se utilizaron otros locales del pueblo. En la actualidad se ensaya en el espacio situado encima del consultorio médico, que quedó libre tras el traslado de la Escuela de Música.
Desde entonces, la charanga ha ido adaptándose a las fiestas y a las generaciones. Algunos músicos proceden de agrupaciones más formales; otros han aprendido por necesidad o por afición. Lo importante ha sido siempre que la música estuviera presente y que la fiesta pudiera avanzar al ritmo de instrumentos tocados por gente del pueblo.
La relación entre la charanga y la Banda de Música de Quinto es muy estrecha. Aproximadamente el ochenta por ciento de los componentes de la charanga también forman parte de la Banda. Aun así, son agrupaciones distintas por su forma de trabajar y por el tipo de actuaciones que realizan.
La Banda tiene una organización más formal, necesita un director, prepara repertorios concretos y ofrece conciertos programados, como los de fin de curso, Santiago o Navidad, además de encuentros con bandas de otras localidades de la comarca. La charanga, en cambio, es más espontánea, flexible y festiva. Puede decidir el repertorio sobre la marcha y adaptarse mejor a pasacalles, peñas y celebraciones populares.
Las dos agrupaciones se complementan. La Banda aporta formación, disciplina y continuidad musical; la charanga ofrece una manera más cercana y divertida de participar en la música. Muchos jóvenes se sienten atraídos primero por el ambiente de la charanga y, a partir de ahí, pueden acercarse también a la Banda y al aprendizaje musical.
Uno de los retos actuales es incorporar a niños y jóvenes. La charanga resulta atractiva porque es menos formal que la Banda y permite vivir la música de una manera muy directa, en la calle y en contacto con las fiestas del pueblo. Cuando un joven ya posee una base musical, integrarse en la charanga es relativamente fácil.
Por eso, la Escuela de Música, la Banda y las agrupaciones infantiles son fundamentales. Lo más eficaz es que los jóvenes aprendan primero música y un instrumento, y después puedan elegir si quieren tocar en la Banda, en la charanga o en ambas. La charanga puede servir para despertarles el entusiasmo y mantener vivo el relevo generacional.
